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| CCII：首先祝贺您成为AGI国际平面设计师协会会员，我们都知道AGI是汇聚了世界一流平面设计师及艺术家的权威组织。每年会员的评审过程也是非常严格竞争也 |
| 是非常的激励。这次您能从世界几百名的优秀设计精英中脱颖而出，并且成为中国最年轻的AGI会员，您对这份荣誉是怎样看待的。 |
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| 何君：其实能够成为AGI说来是件很偶然的事情，也是在我的老师影响下。之前也没有想过要加入，因为AGI在国际设计艺术界的至高地位，这一切也真的是偶然。 |
| 因为前段有些空闲时间，在家无聊，考虑自己也做了十来年的设计，于是整理了一下自己的作品。然后在我的两位老师以及安尚秀的鼓励下决定去试试，对于结果 |
| 当时只是抱着一个平常心态，也没有过多的期望。评选是需要一段时间，后来自己也对这个事情淡忘了，忽然有一天宋协伟老师给我电话，说我通过了，开始还以 |
| 为是在玩笑，最后才确信是真的。因为自己真的是没有想到能够顺利通过，我觉得能够入选也是有一定的运气。当然还要感谢推荐我的老师。对我而言是件很幸运 |
| 的事情，评上心态会更从容一些。因为自己还算是年轻，至少评上了，是对自己的肯定，我自己也会更坚信平面设计这条路道路，今后也会持之以恒的走下去。 |
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| CCII：这次能够成功入选，您觉得自己有哪些方面的优势呢？ |
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| 何君：总的说来自己也还是认真的做了些东西。一方面是教师，另一个角色是设计师，我觉得这两者之间非常好，操作项目积累了实践的经验；在教学里，我又不 |
| 会像那些设计公司一味的追求利润，而陷入到商业误区里。另一方面，ADC也是比较注重设计教育的推广，可能也是因为这个双重身份。 |
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| CCII：在您个人的设计发展道路上，您觉得哪位大师对您的影响比较大呢？ |
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何君：影响我的太多了，很难一下子举出哪个是最大的，没法去比较。首先平时影响我的设计师就很多，作品也很多。当然，我更看重的是他的作品。
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如果说别人影响我的话，我觉得还是那些设计师的敬业精神。给我印象特别深的还是刚毕业的时候，那时我还在设计公司里做，我的老师从欧洲考察回来，采访了一
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些欧洲的设计工作室。他对我们谈起这些设计公司，一年只做几个项目。去看他们做的设计项目，东西好坏我们且不去评判，就是他们对一件事情的认真态度。
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比如做请柬这样一件看似很小的事情，请柬的背景是张天空的图片，于是他们就拿出一大箱子天空的照片。就是为了这个很小的卡片，他们会很执着的花很长时间甚
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至半年，去拍好多不同时间、不同角度的照片。并不是说他们的技术怎样，而是他们对一件事情的认真态度及精神。这个例子当时给我很大的触动，因为我还是刚刚
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开始独立接触设计，而人家那些国外的设计师已经非常出色了，还能够坚持这样做，于是我头脑里就有了一种认识：设计就应该这样去做，这是设计的精神。
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| 我觉得做设计，就是在做人，你得首先对的起你的名字。对于设计师而言，就是要用设计去解决问题，在有限的时间内，做到现阶段最好的作品。我在为客户做设计 |
会站在客户的立场，一般情况下，客户会非常信任。我做一个项目，其实也不是要做很常时间，但是还是由于“出事”，把时间不断延长。当然这个“出事”，
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| 通常是由于客户某方面的原因，使得产品不断推迟。于是在滞留的这个过程中，我还是一有想法就再去突破，只要这个项目不下场，我就会再做努力。没有完美的设 |
| 计，总是会有这样或是那样的问题，在这个过程中，不断的去发现问题，再去解决问题，就是设计的乐趣所在。 |
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| CCII：一个人能够坚持自己的设计理想，并且持之以恒的做下去，我觉得就是“设计的精神”。那么您觉得平面设计最吸引你的地方是什么？ |
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| 何君：坦率的说平面设计很小，它不能和衣食住行相比，它做到的就是景上添花。它的确很小，小的或许就是一张海报，一个书签，但是为什么还有那么多人热爱 |
| 平面设计？原来我也不明白，后来我也是在设计中渐渐体会到了它的乐趣，其实就是在享受设计的过程。平面设计是自由的，它可以一个团队，也可以一个人去独 |
| 立完成，周期一般来说不会很长。然而相比较其他设计，如一个建筑设计，它可能需要的是一年或更长时间去做，我觉得在同样时间内，做平面设计可能会完成更 |
| 多的项目，能够更多的体会到设计的这种新鲜感，不断的寻找兴趣点，你可以不断的体会到它的乐趣。 |
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| CCII：据了解，您的作品灵感都是来源于生活的细节，那么“设计”在您的人生中居于一个怎样的位置呢？它是属于生活还是工作呢？ |
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| 何君：有人说过，你如果想不工作，那么你就选择一个自己喜欢的工作。因为你喜欢它，所以你体验到的都是乐趣，不会感觉到枯燥和无味。设计对我来说既是生 |
| 活又是工作，因为通过做设计为生活提供了物质来源，另一方面，我们可以通过设计过程来享受生活的乐趣，所以说“设计就是一种生活方式”，我觉得这个说法 |
| 很好。 |
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| CCII：您是如何从生活中去挖掘设计元素，可否给我们讲一个实际例子？ |
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何君：让人感动的设计就是要来源于生活的感触。我举一个例子，其实这个例子已经被我举过很多次了，但是我觉得它很能说明问题。记得是个冬天，是哪一年我 |
| 记不太清楚了，在水果摊上买水果，特别晚，大约十点多了，在买梨的过程中，我就有新的发现。当时那个梨外面套了一个包装纸袋，因为它为了防农药、催熟， |
| 外面都套了一个袋。我看那个袋特别漂亮，因为这个袋子本身印了很多漂亮的图案，又被雨水、农药浸泡，之后颜色就逐渐退落，只有淡淡的痕迹留在上面。而且 |
| 纸原先是白的，但是经过雨水阿就变成黄了，那种锈迹，包括那种感觉，我觉得特别漂亮。一下子买了很多，回去后也是非常兴奋，看来看去觉得这是个好东西。 |
| 当时第一天大概买了好几斤，有10个袋子，后来觉得10个可能不太够，第二天同一时间，我又去那个摊说这一箱我都要了。你会发现它有些包梨的纸是单色的不好 |
| 看，有一些是彩色的特别漂亮。我就问他这是从哪买的，他说他也不知道。我就一直在那儿挑，他说不用挑了，我这梨都很好，最后我说你再送我几个袋吧，挑来 |
| 挑去攒了20多个纸袋子。也不知道自己要干什么，但肯定留下来会有好的灵感。 |
| 后来有天刚古来找我做设计，我觉得这个东西可以发挥它的用场了，干什么呢？因为这个它是卖纸，纸业公司是推广纸的，我觉得推广纸其实就有一种包装纸的概念 |
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| ，包装和推广在我们汉字的角度是这样理解的。很多时候会听到设计师说这个纸不好看，那个不好看，其实是这个纸没放到它应该在的地方。我就是觉得纸其实没有 |
好看不好看，而是在于你怎么去用它。如果它适合这个项目它可能就会非常漂亮，不一定非是白纸或者珠光才好看，有很多独特的纸放到特殊的项目就适合。
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| 就像我拿这个包装梨纸就是这样，可能别人看这个就是垃圾扔掉了，在我看来觉得它很漂亮，所以我就选用这个。因为设计师对纸张的理解都是一样的，不管什么样 |
| 的纸都有它美的一面。纸业公司举办这个活动也是这样，每个人分到不同的纸，他也是根据这个纸来做设计，和设计师是一样的。所以后来我想这个包装纸就用这个 |
| 概念来做，最后采用一个特殊的结构，每本书都是特殊的装订，只有撕开才能看到内部的结构。最后就是用最少的钱达到最佳的效果，而且这个项目是一个市场推广 |
，包装的概念可以表现出来，一点一点撕开，最后的效果还是不错的。
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| 我觉得做设计很关键的一件事情就是需要积累，比如你去搜集喜欢的玩具，简单的还可以是一个感官上的触动。真的是这句话：“无处不设计。”我记得有一天看见 |
| 一个同学的衣服特好看，色彩搭配的太漂亮了，当时我就觉得肯定能做一个很漂亮的设计。终于有一天机会来了，我记得一个项目客户就是需要做一个类似美国国旗 |
| 的图形，主色彩就要求是“红”和“蓝”。当时我的第一反应就是那件衣服的颜色，我提议：可以换一组颜色比较好看。果然，之后的设计成果我们彼此都很满意。 |
| 我觉得一个好的设计就是来源与生活给你的灵感，而不是去模仿。 |
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| 这些其实都是从生活中得来的，没有什么窍门儿，就是有时候会需要用一个设计师的角度去看待生活，无处不设计。把别人不用的东西拿过来去再设计，有生活就 |
| 有设计，什么样的人做什么样的事，我觉得做设计就是在做人。 |
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| CCII：在87届ADC奖项中，您的作品《重复咖啡》获得了印刷类奖。您觉得中国设计与世界设计存在哪些差距？ |
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| 何君：我们的设计还是发展中国家，只有部分做的突出一些，但是整体水平还是偏低的，并且国内的平面设计也还处在一个底层，没有和生产持平。所谓的“火” |
| 还很盲目，没有真正达到一定层次，就已经面临一个饱和的现状，整个社会的认识和设计教育还没有完全跟上。所以说中国的平面设计还是初级，它还属于生产下 |
| 游、生产之边。比如像日本、荷兰等，他们的设计不像我们国家。他们的国家小，可以从中发掘设计的优势，不是吃饱就可以，而是怎么吃，怎么吃的更好。而我 |
| 们国家还远远认识不到平面设计的价值，大众对平面设计的认识还停留在一个最底层次。我记得在一次开会中，还是一位领导，他就说了：“下面我们请平面设计 |
| 师讲一讲平面图的问题。”还是政府的领导，他们对平面设计的认识还停留在一个“平面图”的概念上，我觉得是件很可悲的事情。我们必须要去改变这种现状， |
| 不仅仅是满足一个附加值，设计应该有说话权，设计师不应该只是个雇用者，在生产过程中应该导入进去。这样的话，设计师就不是一个被动者而是一个主动者。 |
| 还有就是我觉得平面设计应该去不断尝试，去打破。比如一个本，我们可以做的更好的。目前的设计还只是满足一个产品的最低要求。我觉得可以把平面设计产品 |
| 化，让它发挥更大的作用。 |
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| CCII：现在您已经成为了ＡＧＩ的会员，那么今后在个人发展上有什么规划吗？比如说意欲商业上的发展？ |
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| 何君：对于商业发展这个方向，我觉得这个不是自己的追求，设计只是个人的兴趣爱好。有些人可能会追求自己的物质生活。我觉得赚一百块钱有一百块钱的乐趣 |
| ；赚十块钱有十块钱的乐趣，不至于为了追求一百块钱的快乐而失掉了最初的自己。我还是觉得生活要放低标准，物质生活有基本保证，然后做自己喜欢的事情就 |
| 好了。我还是那句话：生活可以很简单，只要易于满足。我现在的生活也是非常简单的，教书，做设计，感悟生活。我觉得有些感兴趣的内容，即使没有太多的报 |
| 酬，我也很愿意去投入。所以说自己目前也没什么明确的目标，倒是有一件事我觉得是应该做的，就是刚才提到的那个问题：让平面设计产品化，并且产生更多的 |
| 附加值。做设计就是解决问题，这也是我个人努力的一个方向，目前也在尝试这方面项目的探索与合作。 |
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| CCII：现在的创意市集是不是也就是在说明这个问题呢？ |
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| 何君：你说的对，我觉得这就是个非常好的形式，年轻人开始积极的参与其中，是一个非常好的开端。但我觉得不仅仅只是些学生，应该鼓励更多的人群来参与。 |
| 还有就是规模问题，应该和厂家很好的联系起来，共同推动创意产品的发展，提高设计的价值。我也是希望以后能够在这个方面做更多的努力。一方面在设计上， |
| 不断推出好的设计，让更多的人认识平面设计的价值和意义，还有就是和厂家做好链接，做好平面产品的推广工作。 |
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| CCII：国际商标标志双年奖已经历经十年，您也是在这个奖项中获得了很突出的成绩，特别是在2002年的双年奖中，一举拿下了视觉识别类的金奖以及CCII全场大 |
| 奖。那么您觉得参加这个奖项，对个人后来的设计生涯有什么重要意义吗？ |
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| 何君：那个时候我是刚刚毕业两年，自己才开始独立做一些设计，对于一个年轻的设计师来说，获得这个奖项是一个很好的鼓励，也是通过这个奖项更加肯定自己 |
| 。记得当次的评奖是非常紧张的，接到获奖通知，要求马上就去上海参加颁奖礼，还是现场公布获奖名单，当时也是很突然。在颁奖礼现场也见了几个欣赏的设计 |
| 大师，像肯·凯图、五角设计联盟的一些大师等，是个非常不错的机会。我觉得能够参加这个比赛，并且获得好评，不是平时别人夸了一句好，而是发自内心的一 |
| 种自豪，心里的那点儿虚荣心得到了满足。事后冷静下来，自己的心态也会更平和，后来参加多了，自己也就能很好平衡了。获不获奖都要有良好的心态，因为设 |
| 计师那么多，即使获奖了奖也不一定是最好的，获奖有时候也是属于运气，所以对于参与比赛这件事要很理性的去看待。 |
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| CCII：目前CCII正在进行“为生命而设计”主题作品征集活动，您对这个主题竞赛是如何看待的呢？ |
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| 何君：我觉得“为生命而设计”这个主题是非常不错的，公益题应该做，但是我看到目前很多公益比赛啊，只是做一些海报招贴，我个人觉得这个意义不大。如果 |
| 一个设计脱离了功能，那它可能就只是一张很好看的画。我觉得能够像这个主题公益比赛一样，做一些确确实实有意义的东西，比如逃生和救助的设计，解决实际 |
| 的问题是很重要的，可以很好的运用到实际中起到作用，才是最有意义的设计。我也是很支持这个内容，觉得还是很不错的。 |
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| CCII：能否向我们透露一下您最近的设计项目，在这个项目中又做了哪些设计上的探索与突破呢？ |
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| 何君：最近一直在忙关于2009年北京ICOGRADA世界设计大会的内容。根据此次主题内容“信”字，在设计元素上我们选用了最有代表性的“信封”，并且分别代表 |
| 六个国家的不同信封，它们既是文字又是图形，通过形式上不断的运动和变化，将为会场增添精彩的内容。在11月20号，我们的这个方案就会对外公布，届时大家 |
| 可以注意一下。 |
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| CCII：我们也很期待，最后感谢您在非常时期还抽出时间接受我们的采访。我们也期待在今后能够看到您更多的好的设计作品。 |
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| 何君：谢谢！ |
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| 一个多小时的采访结束了，在何君老师的言谈中流露着对设计的执着与热爱，从中我们也仿佛体会到了设计的价值以及设计的精神。我们期待在未来中国的设计界 |
| 能够涌现出越来越多敢于创新、敢于突破的年轻有为的设计师，共同推动中国创意产业的发展，让中国的设计立足国际舞台。 |
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设计对话
谈设计中的精神——访中国最年轻的AGI会员何君（记者编辑/子陌）
